有的時候，常常在Facebook上看到一些分享文章，講台灣的攝影師怎麼樣、該往怎麼樣的專業去演變，或是舉了很多國外的例子，表示國外的攝影師如何發展、往個別專精的領域去執行。
當然，有那樣的環境可以往專業發展，始終都是我們嚮往的。而且是不分行業的，希望能夠尊重專業、尊重每個人的所學背景。但，畢竟這裡是台灣，我們稱之為鬼島，卻又花了一輩子心力想要努力保護的地方。有時候換個角度想：「我們一定非得要怎麼樣嗎？」
這是個很大的問題，我們是否一定就得像某些評論家、某些文章所寫，或是某某大師所指涉的模樣，那樣才叫好？多思考幾回合之後，其實是恍然大悟的：「做自己不好嗎？」
舉個例子來說，國外可能打光、修圖、拍攝，可能是整個團隊分工很明確在處理，也可能是分別有不同專業的專門老師，各司其職的專精。在台灣，很可能是從攝影助理開始學習時，這些事務可能每一項都要沾到一點，最後才能稱之為「攝影師」。換個角度思考：「學多一點，沒什麼不好啊！」
只是台灣真的需要改善的是雇主的心態，往往會因為你會的多、學得多，竭盡所能的壓榨，不只是攝影界，各行各業都經常發生。也因為這樣的惡性循環，才是終止所謂進步的根源，但這其中也不乏力爭上游者，走出許多各式各樣不同的路。
回過頭來看，老是轉貼一些文章，或是撰述某些理論，似乎只是證明了某些理論派可以讓人信服。然後呢？沒有了。只是想到最後，是為台灣攝影師感到自豪的，誠如我一位攝影師好友的成長歷程，走到了現階段：「我拍的照片如果不是我親手修圖的，會失去它的味道！」我相信台灣多數的攝影師，修照片也不希望經過他人之手吧？
最後，還是來個信心喊話，為什麼台灣攝影師要會這麼多？很簡單，因為：「我是台灣人！台灣人很厲害的！」